eng/ita
for amplified ensemble & electronics
Commissioned for Giacomo Manzoni’s 80th Birthday Celebration Concert
by Associazione Gli Amici di Musica/Realtà
First performance: Milano, Conservatorio G. Verdi, 11.10.2012
Ensemble Risognanze, cond. T. Ceccherini
Publisher: Edizioni Suvini Zerboni
Performance notes
Duration: 8’30”
9 players:
– Bass Flute
– Oboe
– B flat Clarinet & Bass Clarinet
– Masterkeyboard+sampler
– Percussion player: bass drum (tuned to C), small snare drum, plastic-coated card, bow 2 prepared with polyethylene (without rosin), fan, jazz wire brush, very soft bass drum sticks
– I Violin
– II Violin
– Viola
– Cello
Oboe:
Play without reed until bar 107.
From bar 107, insert the reed or play on a second oboe with a reed normally inserted.
B flat Clarinet & Bass Clarinet:
The bass clarinet plays without the mouthpiece throughout the piece, whereas the Bb clarinet plays with the normal mouthpiece.
Violin I:
– bow 1, with drawing paper (using a little rosin on the paper and a little rosin on the hair)
– bow 3, with plastic-coated card (without rosin)
Violin II:
– bow 1, with drawing paper (using a little rosin on the paper and a little rosin on the hair)
– bow 2, prepared with polyethylene (without rosin)
– bow 3, with plastic-coated card (without rosin)
Viola:
– bow 1, with drawing paper (using a little rosin on the paper and a little rosin on the hair)
– bow 2, prepared with polyethylene (without rosin)
Cello:
– IV string: G a fourth below
– ordinary bow with low tension
– bow 1, with drawing paper (using a little rosin on the paper and a little rosin on the hair)
– bow 3, with plastic-coated card (without rosin)
Bow1, used on the side of the drawing paper, should be allowed to slide with a minimum of pressure, adding pressure only for louder dynamics.
Bow 2, used on the side of the polyethylene, should be allowed to slide with virtually no pressure, just with the weight of the bow, producing the various dynamics simply by changing the speed of the bow movement.
Bow 3, used on the side of the plastic-coated card, should be allowed to slide with the minimum of pressure.
Bow 1, prepared with drawing paper
Bow 2, prepared with polyethylene
Bow 3, prepared with plastic-coated cardThe following material is provided with the instrumental parts:
– 4 bows n.1, prepared with drawing paper
– 4 bows n.2 (one for the percussionist), prepared with polyethylene
– 3 bows n.3, prepared with plastic-coated card
– 1 fan (for the percussionist)
– 1 sheet of plastic-coated card (for the percussionist)
A heartfelt thanks to the following musicians for sharing their performing expertise with me:
Carlo Feige, Paolo Fumagalli, Chiara Percivati
Technical rider
– 2 loudspeakers. The loudspeakers should be placed at opposite ends of the ensemble
– 1 mixer at least 16 channel
– 8 microphones
– masterkeyboard + Macintosh computer (with 95 soundfiles .aif)
Sampler and soundfiles are included in the cdrom, attached with score and parts
– 1 D.I .BOX for masterkeyboard+Mac
– MIDI connection between Mac and master keyboard, via audio card (for ex. Pro Tools), or via USB if the master-keyboard has a USB output.
The sound of the acoustic instruments should be completely mixed in the loudspeakers with the sampler.
In attached cdrom: sampler, aif sounds & instructions for use
Programme notes
Gli elementi che hanno generato la struttura di “Grammatica dell’inarmonico”, che ne compongono il codice genetico, sono di natura molteplice e diversa:
– l’uso della psicoacustica come disciplina che offre elementi grammaticali pronti per la composizione
– un ripensamento del concetto di grammatica musicale, una disciplina qui più dinamica e creativa, meno assertiva e statica, anche a causa delle complesse proprietà dell’inarmonico. L’inarmonico è infatti il regno della molteplicità di dati e punti di vista e, come tale, esso non dà luogo ad una principale soluzione grammaticale, ad un unico corpus di elementi adeguati. In “Grammatica dell’inarmonico” è valutato adeguato quell’elemento grammaticale che si presenti come tale solo in relazione ad uno scopo finito e particolare. Grammaticale dunque è ciò che corrisponde ai dati tecnici da me perseguiti (per esempio, una soglia di brillantezza del suono, oppure una soglia di inarmonicità). Agrammaticale, tutto il resto.
– la distinzione in 4 famiglie di suoni:
1) inarmonici omogenei: quei rumori che presentano grandi fasce di frequenze omogeneamente occpuate e che vengono definiti con nomi propri: rumore bianco, rumore rosa, brownian noise, rumore blu e così via
2) inarmonici eterogenei: quei suoni che presentano componenti spettrali non proporzionali fra loro (Hz), distribuite con densità spettrale diverse, in modo da non produrre nè frequenze fondamentali percepibili (note), nè grandi fasce omogenee che prevalgano sulle altre componenti
3) armonici distorti: quei suoni nei quali siano percepibili allo stesso modo frequenze armoniche e inarmoniche
4) suoni armonici
– infine, un lavoro sulla nuova liuteria. Per ottenere tutto ciò (per poter cioè lavorare sui dettagli spettrali inarmonici) gli strumenti dell’ensemble sono amplificati e piuttosto stravolti nella tecnica esecutiva. Gli strumentisti ad arco suonano con più archetti preparati con strisce di cartone o polietilene che vengono sfregati direttamente sulle corde in luogo del crine. Ciò allo scopo di accrescere la quota di elementi inarmonici interni ai suoni prodotti dagli archi. Ai suoni elettronici sono affidate le sorti del suono generalmente inarmonico di tutto il brano.